【链得得独家】加密艺术团体SMACK：数字艺术时代的现实批判主义

编者按：链得得、钛媒体、CryptoC、元気星空、C&L空间联合发起的第一届“赛博北京·数字艺术节”，将于8月7日至8月10日，在北京大兴区广茂大街20号钛媒体创新园——“折叠公园”举办。SMACK的作品将在本次“赛博北京·数字艺术节”进行参展。了解更多“2021赛博北京·数字艺术节”请点击这里。

SMACK艺术团体

SMACK是海外屡获殊荣，闻名遐迩的三人艺术团体，是由： Ton Meijdam（汤姆梅杰达姆）、Thom Snels （汤姆斯奈尔斯）和 Béla Zsigmond（贝拉齐格蒙德）组成，他们的艺术偏向于新技术风格，用AI和生成艺术作为工具进行艺术化创作。

他们三人居住在荷兰布雷达，在圣约斯特美术与设计学院 (AKV) 一起学习，并于 2005 年创立了 Studio Smack。

他们使用CG和3D动画，来制作受当代启发的数字艺术作品。通过信息时代的技术，来探寻消费主义、品牌的普遍性，以及信息时代的个人身份。对于SMACK团队来说，信息化时代的一切信息流都能够成为他们创造的灵感来源，无论是音乐、电影还是小说以及哲学思想。

SMACK团队最早接触NFT，是源于Colección SOLO的新媒体艺术家支持计划 Onkaos平台邀请他们将作品放到区块链上的想法，Onkaos 作为一个为新媒体艺术家提供服务的平台，服务全世界各地的先锋派艺术家，它们先后邀请了SMACK、Mario Klingemann、和 Cool 3D World 等艺术家在区块链上进行NFT创作。 

对于SMACK而言，他们的艺术风格无疑天然和区块链有着可延续的基因，使用生成艺术和人工智能来进行艺术化创作的技术，与NFT作品的链上存储确权的媒介有着迷人的结合吸引力。

在此之前，SMACK的作品已经荣膺了不少大奖，他们的早期作品 KAPITAAL (2006) 在三个不同的电影节中获得一等奖，其中包括阿姆斯特丹电影体验节； PIMP MY PLANET (2010) 荣获荷兰设计奖和欧洲设计奖，而从《 SPECULUM》之后，他们作品的风格无疑是上了一个新的台阶。

SMACK从 2016 年到 2019 年期间，创作了《 SPECULUM》作品，这无疑是他们创作时代的一个标志性事件，这是一幅数字三联画，灵感来自 Hieronymus Bosch 的《人间乐园》。《 SPECULUM》探索了消费主义、自私、逃避现实、色情诱惑、虚荣和颓废的主题，场景中的生物体现了21世纪西方文明的过度发展。 

Hieronymus Bosch 的《人间乐园》

在这个作品中，通过对大师的致敬，描绘了现代人类条件下人们的过度行为和挑战。

正是完成了《 SPECULUM》，使得他们找到了新的灵感，工作方法从动画转变为了生成艺术，将游戏引擎作为创作的“新画布”。

SMACK作品《 SPECULUM》

目前，SMACK以 《TRIBE NFT CHARACTERS 》为开端，开始开发一系列生成艺术作品，这也是SMACK第一个 NFT 艺术作品集。

《TRIBE》系列是对《 SPECULUM》三联画的数字景观的延续，系列由 500 个人组成，是一个探索身份和大众行为的超级信息景观。

TRIBE NFT CHARACTERS ：Legendary 002；该作品也将在赛博北京·数字艺术节参展

通过模拟一套稳定的生态系统，其中角色、建筑和自然相互作用，基于人工智能、规则和边界来进行创作。SMACK认为，“通过这种方式，这些作品自身将永恒的不断变化。对我们来说，使用生成艺术和人工智能作为工具似乎是我们工作的自然延续。”

消费主义、自私、逃避主义、恐惧、迷信、虚荣或颓废定义了这个新景观的每个特征。居民是自我的象征性反映，隐藏在他们自我形象的表面后面。这件作品将社会描绘成一群孤独的人，在一场巨大的时装秀中不知不觉地漂流。

对于在《TRIBE》系列中出现的角色和背景颜色，并非随机无意义。500 个可收藏的角色基于它们的稀有程度来进行区分，用背景颜色表示：

 - 普通 = 灰色。

 - 稀有 = 绿色。

 - 史诗 = 蓝色。

 - 传奇=红色。

 - 神话 = 橙色。

对于普通大众来说，也许SMACK的作品太过于注重自我表达，而不是那么容易轻易理解，但他们作品背后所表现出来的故事和信息却值得人们进一步的思考。SMACK的作品是赤裸的，如同将这个时代的一切独有的文化和大众行为融合在一起，赤裸裸展现在你面前，进而自我内审。他们的作品无疑具有很深刻的象征意义和社会批判性。

（C&L Space黄韵奇对此文亦有贡献）

SMACK的《TRIBE》系列作品也将参加由链得得、钛媒体、CryptoC、元気星空、C&L空间联合发起的第一届“赛博北京·数字艺术节”，于8月7日至8月10日，在北京大兴区广茂大街20号钛媒体创新园——“折叠公园”举办。于此同时，“赛博北京·数字艺术节”的链上“元宇宙”展览馆——“链上折叠公园”，也将与线下的实体展馆一样，布置好精美参展数字作品，同态同步地开放给全球参观者线上访问。

“赛博北京·数字艺术节”是什么？

这是全球首次以线下实体展馆与链上赛博世界，完全同步进行的一次数字艺术展+思想激荡会。也是全球首次以“元宇宙”为概念，将真实网红建筑为映射，经过创新改造到区块链上，以真幻交织互联的表现形式，传达数字文化、数字艺术的魅力。

本次数字艺术节将在线下与链上同步开展。在线下，北京钛媒体创新园——“折叠公园”将改造为赛博朋克风格的科技艺术画廊，进行数字加密艺术作品展览。而在链上，“Cryptovoxels加密元宇宙”中，“链上折叠公园”将在虚拟时空中绽放数字加密艺术的魅力。

本次“2021赛博北京·数字艺术节”的策展人由唐晗、廖廖、黄韵奇担纲。主要分为：数字加密艺术展览、数字加密艺术思想论坛、数字加密艺术作品拍卖三大部分。8月7日为思想论坛+艺术展；8月8日为思想论坛+艺术展+艺术品拍卖环节；8月9日至10日均为艺术展环节。

主办单位简介

钛媒体集团，从国内领先的科技财经媒体起家，现已成为全球领先的科技投资与产业服务平台，也是中国最具代表性的新媒体标杆之一，致力于成为具有国际影响力的数字生态服务商。

链得得，面向全球的中国头部区块链信息服务公司，聚焦区块链信息、数据与技术解决方案。目前在北京、东京、纽约、旧金山、香港等地拥有分支。链得得也是国家信息中心“区块链服务网络联盟（BSN）”媒体委员会核心成员。链得得北美总部公司ChainDD同时是联合国国际区块链联盟（BAI）创始成员单位。

CryptoC是中国影响力最大的内容NFT社区之一，聚集了国内外优质创作者、粉丝、项目方和投资人。CryptoC孵化的加密艺术画廊“风潮”，聚焦于东方文化、虚拟加密和Z时代，是国内首个旨在面向虚拟世界推广中华文化的“画廊”。旗下风投基金WaveC，旨在扶持中国内容创作者以及投资新时代内容生产项目。

元気星空（METACHI），全球首家加密艺术甄选、经纪及服务平台。获得艺评网、钛媒体、链得得三大各自领域（艺术、科技、区块链）头部平台的种子轮投资。致力于构建全球化的数字艺术甄选平台，为优质数字艺术作品提供全球化发行、推广等服务。帮助艺术家拓展数字艺术市场。已首批签约“胡润艺术榜”连续8年上榜的知名艺术家尹朝阳、中国美术家协会会员米巧铭、中西方美术研究院院长余润德教授等。