C&L space廖廖:现在进入加密艺术领域有望成标准制定者 | 2021赛博北京·数字艺术节

韩玲
韩玲

Aug 10, 2021

摘要: 他表示,今天参与到NFT产业或者加密艺术行业里的每一个人,他可能都会影响这个标准的制定,同时,这也是进入加密行业非常好的时机,因为你可以成为标准的影响者。

链得得、钛媒体集团、CryptoC发起主办的第一届“赛博北京·数字艺术节”于8月7日至8月10日在线上举办,会上,C & L space 联合创始人廖廖带来了《熵增、技术进化与加密艺术前景》的主题演讲。他表示,现在整个NFT产业或者说加密艺术行业的发展其实都处在萌芽阶段,至今还没有一个所谓的标准,也没有到定义标准的时候,或者说这个标准可能正在酝酿当中。

他在演讲中谈到,今天参与到NFT产业或者加密艺术行业里的每一个人,他可能都会影响这个标准的制定,同时,这也是进入加密行业非常好的时机,因为你可以成为标准的影响者。在讨论加密艺术NFT技术新价值的时候,他认为更多的要关注在表达数字时代新的文化特征,甚至是数字时代新的意识形态、身份认证、殖民主义等这些新的观念上,比如说赛博和双重意识、虚拟空间、分层语言、互动交流等,这可能才是判断未来加密艺术的标准,也是未来加密艺术理论体系发展非常重要的基础。

以下为演讲实录,经链得得编辑:

我今天希望能够从技术进化和艺术之间的关系来展开说一下,包括艺术史上经过哪一些技术的变革导致了艺术史的转向,通过以往发生过的历史,再来看今天的加密技术和NFT,这些新技术会对今天的艺术产生什么样的影响,以及可能会有什么样的前景。   

最近大半年以来,加密艺术,NFT文化产业发展非常的迅猛,各种平台作品展览,层出不穷。NFT产业或者说加密艺术到底往哪个方向去,哪些作品是值得投资的,哪些平台和模式是值得观察和借鉴的?这些其实都是我们从业者或者关注这个行业的人想要知道的问题。我们今天做加密艺术和NFT的场景,等于我们参与了一个没有参考目标的拼图游戏,如果我们做艺术行业,或者说文化产业,其实都是有模板的,但是在NFT文化产业和加密艺术新兴的行当里,最困难的问题是没有模板。   

在这个前景不明朗的时刻,我们如何看待加密艺术NFT产业的未来?NFT和加密艺术作为一种技术,对艺术有什么样的影响?以前艺术史的标准是否可以作为今天的NFT加密艺术的参考?加密艺术作为一种新的形式,它是不是要遵循以往我们说的艺术的规律?这些其实是我们每一个关心NFT加密艺术的人都需要思考的问题。    

通过思考这些问题,可能我们会把这个让我们眼花缭乱场景看的更加的清晰,可能会在未来找寻到一些加密艺术和NFT的规律。

墒增是热力学定律里面的名词,根据热力学第二定律,大概就是说在一个封闭的空间里,如果没有外力的作用,那这个封闭空间里面的秩序就会越来越混乱,越来越无序,最终走向衰亡。

整个艺术史的发展是需要外来因素不断的冲击,不断改变它的秩序,它才会一步一步的往前,如果不是就会陷入衰亡。我们知道促进艺术发展的因素有很多,宗教、哲学、政治、地理、文化,但是有一样东西是很重要的,也是我们常常都忽略掉的,就是技术对于艺术史的影响。比如说今天的加密艺术和NFT,甚至元宇宙和人工智能,这些都是技术对艺术的影响,但技术带来的影响有利有弊。        

谈到区块链和加密艺术对人类的影响,其实也是意味着我们在今天如何看待技术对于我们的人文,文明和艺术的影响。我们回忆一下,在最近的几百年来,技术对于艺术产生的几次重大的影响,如果说我们今天需要去考量评估判断NFT和加密艺术对于艺术有什么样的影响,我们可能就需要回顾一下最近几百年来,新技术在各种各样的阶段对于艺术产生什么样的影响,这些影响的效果是怎样的,通过这些我们可以更加清晰的看到今天的区块链技术NFT加密艺术甚至是元宇宙对未来的艺术可能会产生什么样的影响。    

过去技术的出现对艺术史发展有几个重大的影响,我们可以大概分为几个阶段,分别是:手工时代,摄影时代,影视时代,计算机时代。   

手工时代,它的技术对艺术的影响主要是发生在两个方面。首先是现代化工产业技术的进步,对现代主义美术运动起到了非常大的影响。在现代化工技术进步以后,我们颜料的保存更加的稳定持久,使用起来的方便和性能的稳定,直接推进了现代主义美术运动的发展。   

在这个时期还有一个新技术,对于艺术史的重大影响,是电灯照明的出现。电灯照明的出现对于艺术史产生非常大的影响,我们知道电灯照明让美术馆和博物馆有了更好的展示条件,因为没有现代照明技术的美术馆和博物馆是很难展示作品的,这也是技术对于整个艺术生态重要的影响。    

摄影技术的出现也直接推动了现代主义艺术的发展,给古典绘画和写实绘画画上了句号,同时出现了一个新技术,就是印刷术的发展,让图像的印刷更加的方便,我们的图像和画册得到大量的推广,这些技术对于艺术行业有绝对性的影响。

接下来就是影视技术的发展,让电影最终发展成为一门独立的艺术,里面包括了绘画文学和戏剧设计等等各种各样的元素,它成为一门综合的独立的艺术门类,与电影一起发展起来的还有广播电视技术,对艺术文化的发展有非常重大的推进作用。接下来到了计算机时代,上个世纪1960年代,计算机技术的出现,给艺术的创作提供了全新的创作媒介,全新的思路和全新的手段,更加不用说后来出现的AR和VR技术,还有人工智能的技术,都给艺术创作带来了非常多的可能。    

可以说技术一次又一次的给艺术带来革新和解放,如果没有这些新技术的加入,艺术很可能就像一个封闭系统一样,像之前我们提到的热力学第二定律一样,墒不断的增加,艺术的创作性越来越弱,逐渐的衰亡。    

除了技术对于艺术带来的重大的影响,我们还可以看一下同阶段的艺术品消费的形式与对应的艺术行业的生态。我们说最初的艺术品的消费,其实就是一种实物交易,从中国古代开始也好,西方古代也好,不管是王室画还是宗教画都是实物欣赏,是物权交易,对应的行业生态就是我们常看到的古代的文人雅集,近代就是博物馆、画廊、拍卖,艺博会等等的商业形态。这些商业形态,我们要求这些作品看得见摸得着,可以买回家,这是这个时代重要的艺术消费的形式和对应的艺术行业生态。    

到了近代印刷技术影视广播技术发展起来以后,相应的行业生态变成了大众媒体,之后是电视报纸电影,这个时期的艺术交易不再是传统的物权交易,拥有实物不再是重要的,这个时期的消费模式其实就是体验,而不是拥有,你看得到,听得到,这个时候的消费生态就是社交媒体,电子游戏生态,元宇宙,虚拟城市等等,一直到了今天,在区块链技术加密技术的加持下,我们消费艺术的体验会更加的注重交互感,注重社交属性和互动,更重要的是我们在数字时代里,在互联网的初期,只能是体验而不能拥有的那些数字作品,通过技术可以很方便的确认版权。以前看得到听得到,但是摸不着,买不到的东西,现在可以购买了,这也是NFT技术给数字艺术提供的非常大的想象空间。    

我们说今天看到的所谓的艺术圈里面的主要生态模式,比如说博物馆和画廊,艺博会,拍卖行,今天的艺术生态里面的核心机构都是早期的产物,他们遵循的是最早期的实物欣赏和以物权交易为核心,到了后面影像甚至是互联网和NFT的发展,这些方面的几个阶段其实和前面的博物馆画廊艺博会拍卖行核心机构,关系已经不是太大了,已经脱离出原来的关系。我们不说数字技术和NFT,光是从影像技术开始,从摄影术发明开始,摄影的空间都不仅仅像绘画一样,在美术馆在画廊里呈现,尽管是一个重要的艺术门类,但是更多在报纸和杂志画册上呈现,而不是传统的博物馆和画廊里面呈现。   

到了今天数字艺术和NFT加密艺术技术的阶段,可能会更加脱离原来的艺术生态圈的核心机构。    

但是脱离出原来核心的美术馆体系,画廊体系,拍卖行体系,是不是意味着加密艺术和NFT技术就可以全然的脱离原来的艺术规律?我觉得也不太有这个可能,尽管说它的销售和展出会脱离原来的艺术的核心,但是作为一个艺术品,它可能还是要遵循原来的艺术体系里面的一些规律。特别是在中国,我们在挑选艺术品的时候,特别是加密艺术品或者NFT艺术品,并没有遵循一个标准去判断。我觉得一直到今天为止,其实整个NFT产业或者说加密艺术行业,它的发展其实都是在萌芽的阶段,还没有一个标准,也没有到定义标准的时候,或者说这个标准正在酝酿当中。    

今天参与到NFT产业或者加密艺术行业里的每一个人,可能都会影响这个标准的制定,就像今天的很多加密艺术和NFT产业,其实我们再过五年十年回头来看,可能会看的更加清楚,但是今天这个标准我觉得还没有成立,或者说在今天如果能够进入新行业里面的人,都有可能影响到这个标准设定,因为在完全成熟的行业,比如说传统艺术甚至是现当代艺术,里面的标准已经完全成熟了,后来者只有遵循原来的模式做,他其实是没有资格设定标准的。    

对于一个今天完全没有标准,处于萌芽时期的产业,但是你的进入也是非常好的时机,因为你可以成为标准的影响者。    

加密艺术的审美标准是不是完全无迹可寻?我觉得也不是,说的抽象一点,加密艺术和NFT产业跟传统艺术和现代艺术还是有一些非常不一样的地方。简单一点说,在主题上和形式上,可能跟现当代艺术都有一些不一样。1960年以来在现当代艺术语境里,发展出来非常多的主题,这些主题这么多年也被无数的作品解释,无数的作品在这些主题上进行创作和展示,比如后殖民主义、消费主义和形式主义,比如说抽象绘画等等,作为一种艺术语言,经过了几十年的发展,也面临孤局的状态。

今天我们说加密艺术NFT技术新价值的时候,要更多的在之前的主题上跳出来,表达数字时代新的文化特征,甚至是数字时代新的意识形态,身份认证、殖民主义等提出更加多新的观念,比如说赛博和双重意识、虚拟空间、分层语言、互动交流等等,关于数码空间和虚拟空间,关于加密技术等等这些新兴的新文化特征,我觉得如果把重点放在这上面,可能才是判断未来得加密艺术的标准,也是未来加密艺术发展的理论体系非常重要的基础。    

我们看到艺术界其实在每一个阶段都需要外来的文化和外来的技术的刺激,在这种刺激下,才会打破原来封闭的空间,艺术史才会完全有一个推进。作为新技术,NFT也好,加密艺术也好,元宇宙也好,对艺术必然会产生巨大的冲击和影响,这个影响不仅仅是创作的逻辑方面影响,也可能是产业生态的一个革新。

当我们关注加密艺术和NFT的时候,首先要学习更加多的艺术资讯和艺术的知识,这是一个非常重要的条件。我们也毫不怀疑今天的加密技术、NFT、人工智能都会对艺术产生很多新的影响,具体影响成什么样,前景在哪,可能现在还看不到,但是这些也是需要我们更多的人加入到这个行业里,才能共同创造出一个新的标准或者共同创造一个新的未来,因为它并没有一个完全成熟的模板。


“赛博北京·数字艺术节”是什么?

这是全球首次在链上赛博世界进行的一次数字艺术展+思想激荡会。也是全球首次以“元宇宙”为概念,将真实网红建筑为映射,经过创新改造到区块链上,以真幻交织互联的表现形式,传达数字文化、数字艺术的魅力。在“Cryptovoxels加密元宇宙”中,“链上折叠公园”将在虚拟时空中绽放数字加密艺术的魅力。

官网链接:

https://chainsights.chaindd.com/cryptoart/#/

链上折叠公园:

https://www.cryptovoxels.com/parcels/2445

链得得直播间:

2021.08.07 10:00

https://video.chaindd.com/live?videokey=ygMP6G

2021赛博北京·数字艺术节之NFT投资【链得得Pro直播】

2021.08.07 14:00

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2021赛博北京·数字艺术节之NFT基础设施与应用【链得得Pro直播】 

2021.08.08 10:00

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2021赛博北京·数字艺术节之元宇宙【链得得Pro直播】

2021.08.08 14:00

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2021赛博北京·数字艺术节之加密艺术【链得得Pro直播】

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