Web 3.0的音乐赛道怎么看？万字盘点来了！

文章来源：S17 Labs 

根据国际唱片协会（IFPI）发布的《2021年全球音乐报告》显示，自2014年以来，音乐行业已经以7.4%的复合年增长率连续7年保持增长，2020年全球录制音乐产业的总收入更是已高达216亿美元。其中，数字流媒体播放收入也呈现逐年增长的态势，全球最大的流媒体音乐平台Spotify在巅峰时期的市值接近500亿美元，业已成为拉动录制音乐市场整体增长的重要动力。

这样的发展态势，我们很难对行业和市场的发展不抱有乐观态度。而事实也是如此，这种繁荣盛景时刻带给人一种，音乐创作人生在了最好时代的感觉。可事实往往同直觉相悖。

传统音乐行业的问题

2020年10月，随着英国文体部（DCMS）宣布对Apple Music、Spotify等流媒体展开调查，音乐创作者在流媒体时代所面临的公平报酬问题终于得到正视。当时，DCMS委员会主席Julian Knight MP直言，流媒体市场的增长“不能以牺牲才华横溢和鲜为人知的艺术家为代价”。在流媒体时代，唱片公司与音乐创作者的收入处于严重不对等状态，多数音乐创作者收到的报酬微乎其微。根据2019年的数据，主流唱片公司仅通过流媒体每小时就可以赚取近100万美元，而与此相比80%艺术家每年从流媒体中获得的收入甚至不足300美元。

2020年5月，英国小提琴家Tasmin Little透露，其音乐作品在6个月的时间内播放数百万次，但这为她带来的收入却不足20英镑。

谈及音乐家的报酬问题，我们不得不提及版税。在音乐行业，版税本质上是音乐作品被出售、分发、用于其他媒体或以任何方式货币化时支付给版权持有人的费用。在美国市场，每首音乐作品的版权通常被分成两部分：

1、作曲版权：由词曲作者和出版公司所有。2、录音版权：由唱片公司和录音艺术家所有。

在实际操作过程中，流媒体服务商为获取歌曲的播放权会与唱片公司达成协议，并以播放量支付费用，而这部分费用将按一定比例分发给上述版权持有人。据悉，流媒体平台为每次播放量支付的费用通常不足0.01美元，（Spotify为0.003美元至0.005美元，Apple Music为0.008201美元）。

那音乐创作者的收入实际占比是多少？

依据行业惯例，唱片公司会将其收入的一部分支付给创作者，但这是在他们偿还完唱片公司对其投资之后才会产生的收入。《经济学人》指出，平均而言，10亿播放量能为大唱片公司带来约700万美元的利润，而其中可能只有100万流向音乐家。粗略估计，创作者只能获得所有利润的12%左右，其余资金全部流向唱片公司这类中间商手中。知名音乐制作人 Kanye West甚至将唱片交易称为“现代奴隶制”。

对那些知名、登上音乐榜榜首的艺术家来说，或许可通过流媒体赚得不俗的收入，但能为大众所熟知的艺术家终究还是凤毛麟角，多数艺术家在流媒体时代都面临收入困局。

非营利性音乐产业研究协会（连同普林斯顿大学和MusiCares）对1277名美国音乐家进行的调查结果显示，2017年音乐家的收入中位数约为35000美元（与音乐相关的来源仅为21300美元），61%音乐家表示他们与音乐相关的收入不足以支付生活费用。

在流媒体时代，音乐家多以举办演唱会、销售周边等方式赚取收入。不过随着新冠疫情于2020年的全面爆发，通过演唱会来赚取收入已不再是可行的选项。但对部分音乐家来说，巡演所带来的收入占其总收入比例的75%以上，这对他们的生活来说无疑是重大的危机。

那么，音乐家出路在哪？

Web 3.0时代的机遇

面对沉重的现实问题，大部分音乐家还处于一筹莫展的境地，但部分市场敏锐度较高的音乐家却已经发现另一扇通往新世界的大门——NFT。这些音乐家不仅看到NFT市场价值所在，还通过NFT的销售赚取了相当可观的收入。2021年，格莱美奖获得者Andre Anjos通过销售新专辑NFT《YOU》获得高达70.7万美元的收入，这超过他过去10年专辑销量总和。

而Andre Anjos的成功也并非个例。2021年，NFT音乐这一细分领域迎来爆发式增长，2月其销售额达到2200万美元，较1月增长24倍，同年3月上涨态势得到延续，销售额涨至2600万美元。与此同时，资本也在加码押注NFT音乐赛道。21年5月，Nima Capital 、Sangha Capital及Tezos Foundation宣布投资NFT音乐平台One Of，注资金额高达6300万美元，仅次于明星团队Dapper Labs同年3月所获的融资额，且接近上半年所有游戏类NFT项目所获融资之和。

音乐NFT的这种发展态势并不令人意外，当艺术品市场及游戏市场在链上有了井喷式爆发和增长，NFT和Web3.0这把火烧到音乐行业也是种必然。

时至今日，许多Web3.0音乐平台已经在较短的时间内获得了相当程度的发展，今天，笔者就带大家盘点一下Web3.0音乐平台赛道的代表性项目。

Audius--音乐去中心化的卫道者 

1、Website

https://audius.org/en/home
2、项目简介

Audius是一个去中心化的音乐共享和流媒体协议，旨在将艺术家置于行业中心，在确保艺术家自由表达的前提下，将艺术家和粉丝直接联系起来，从而确保艺术家可以从其作品的播放流中获得大部分收入。

Audius平台不存在任何中间人 (Spotify、Apple Music或是唱片公司之类的流媒体服务提供商），整个体验设计都是希望将音乐直接从艺术家传递给消费者。

从产品功能来看，Audius非常注重用户的无障碍使用体验，音乐上传和消费功能免费、全平台无广告、无需下载去中心化钱包，任何用户都几乎没有使用门槛。

3、代币经济

Audius项目于2018年推出，2020年主网上线，拥有自己的代币$AUDIO。目前市值接近12亿美元。其代币是在以太坊区块链上运行的基于ERC-20标准的代币。主要用于以下用途：

（1）激励用户参与节点运行

Audius的代币作用与节点运行强相关，代币质押的核心作用就是保障节点运行机制，维护文件存储的安全及去中心化。

Audius的音乐文件存储在IPFS上，其运行节点分为两类，一类是内容节点（Content Node），用以存储用户数据、图像、音频文件等；另一类是搜索节点（Discovery Node），用以索引用户、单曲、歌单信息等。

虽然节点运行都在链下，但是Audius要求所有节点运行商必须质押其代币$AUDIO，才能获得运行资格，以此将节点运行和项目强绑定，增强了项目对节点运行的控制。

（2）给予社区治理权限

在参与节点运行、享受相应增发激励之外，代币持有者也享有治理投票权。

参与Audius的社区治理有两种方式。第一种在论坛上发起讨论即可，任何人都可以参加，但结论不具有执行效力，只是贡献想法；另一种则必须由节点运行商发起正式提案，并由代币持有者投票，提案通过的标准是须有至少5%的质押$AUDIO参与投票、且票数中至少50%赞同。

（3）参与平台经济体系

项目方非常强调代币的第三个作用，即作为激励代币，让用户在平台获得收益。但目前来看这方面的作用还比较微弱，更多的设计都还在设想阶段。

用户获得代币激励的方式，主要是对平台做出内容贡献并获得激励，激励方式包括：

A、验证Twitter及Instagram账号并发布歌曲，即可获得一定奖励；B、每周奖励前5名曲目和前5名歌单，每位创作者能获得100个$AUDIO奖励；C、临时激励则需要进行提案，额外设立委员会评选创作者，最多发放1,000个$AUDIO奖励。

上述激励所用的$AUDIO都来自基金会国库。

4、代币分配

2020年10月，Audius的代币$AUDIO上线，其团队披露其分配细节如下：

此外，$AUDIO每年有总量7%的代币增发，用以奖励那些质押代币的用户。

5、商业模式

（1）商业化现状

Audius提供的服务对于普通用户极其友好，在这里收听任何音乐都完全免费，并且没有广告和使用门槛。
但也正因此，Audius几乎没有商业化手段，入驻的创作者也缺乏有效的营收方式。

唯一具有一定商业化色彩的功能，是Audius提供的等级特权。

用户在Audius分配的钱包内存储一定量的$AUDIO，即可获得相应的特权服务。最低的Bronze等级要求持有10+ $AUDIO，对应官网徽章（类似大V认证）、Discord认证的特权；Silver及以上等级要求持有100+ $AUDIO，除了享有Bronze特权外，还可以在官网展示自己在其他钱包地址内的NFT。整体来说，这些激励都在于美化用户社交身份，但目前普及度较低。

虽然早在20年3月，官方就曾发布推文提到未来的商业化，但始终停留在预告阶段。对于商业化的缺失，CEO Roneil Rumberg在21年9月的采访中表示，认为产品的首要目标应当是建立有意义的社区，而非开启商业化。但是他也透露，在下一步路线中，商业化的推出会是主要任务之一。

（2）未来的商业化可能性

Audius从20年到现在，陆续对外透露过一些商业化路线图，整理如下。

Audius关于商业模式的底层思想相当的区块链，其核心是取消中间方，平台无收入。

20年3月的官方推文宣称：会把收入的90%给创作者，10%给节点运营商，Audius分文不取。CEO Roneil Rumberg在采访中有一段对于公司运营的中心化程度的解释，可以作为这个90/10比例的注解。

首先，在App的去中心化层面，Audius让用户与运行节点直接交互，取消了自己作为平台中间商的角色。

其次，在公司的去中心化层面，Audius项目方会负责Audius Foundation Treasury，管理1.78亿枚$AUDIO代币，来维护项目运营；而项目里的内容资源都是开放的，Audius鼓励各种第三方团队基于项目资源做生态建设，Audius App只是Audius生态里的一个应用，任何团队或个人都可以利用Audius制作其他应用。Audius项目方也不会成长为一个巨大的用户运营公司，用户运维更多交给社区进行。因此，项目方开放了数据接口，任何人都可以调用项目中的数据来建立自己的App。目前已经有几十个这样的App。

 
并且，Audius也推出了第三方App激励计划，每月API调用最多的App制作人可获得500枚$AUDIO代币奖励。
以上阐述的是Audius项目方的运行模式；而对于创作者的营收方式，Audius在2020年10月更新的白皮书中，提到两种方式。

第一种是允许通过第三方稳定币来购买付费内容。20年11月的一段采访中，在Audius担任Crypto Strategy的Cooper Turley阐释了相对具体的收费方式。未来可能会基于每一次流媒体播放来进行交易，播放费率由上传该音乐的创作者自行设定。用户通过在Audius的钱包内存储一定的稳定币，每一次播放都会自动支付一部分费用，这部分费用在后端会自动发放给创作者。稳定币交易的同时可能会收取一定的手续费，由节点运营者管理。

第二种则是支持创作者发布个人代币。创作者必须要质押$AUDIO才能发布个人代币，而分发和使用方式可以由创作者来定制。在这一过程中，项目方也可能会收取一定的创作者代币，交由节点运营者治理。而且，Audius会作为创作者代币的聚合器，允许创作者在Audius内分发基于其他平台创建的个人代币。开放的创作者代币体系，也会让Audius在Defi体系中有更多的发展可能。

6、项目机会和风险

Audius的优劣可以说是一体两面的。

项目的优势在于强大的去中心化和包容精神，包括给传统互联网用户提供低门槛的使用体验、允许散户参与存储节点运维、开放API供第三方App调用歌曲等，都让用户的音乐共享行为变得极为便利，营造了良好的音乐创作和分享氛围。

但相应地，往共享开放方向发展的努力，也对其合规化与商业化造成了障碍。

首先，在内容审核方面，为了保证用户能够不受限制地上传音乐，项目方本身无法决定下架任何内容；官方回应未来将会引入第三方仲裁机制，但目前还没有明确规划。因此，项目目前无法避免用户上传侵权内容。
其次，由于Audius上的音乐无法得到版权认证和保护，目前为止也还没有推出明确的创作者营收计划。在音乐NFT平台频出的背景下，Audius如何保证创作者的营收以维持其吸引力，会是个重要问题。

总结来看，如何平衡对所有用户的开放共享与创作者的营收需求，会是Audius长期面临的问题。如果按照项目白皮书中的规划，未来开放稳定币购买付费内容、支持创作者发行个人代币及定制化的代币分发方式，那么项目必须首先解决内容合规与版权保护问题，同时也需要向平台现有的非加密用户进行加密货币的知识普及，避免现有用户由于使用门槛的提高而流失。

7、团队背景及投融资情况

根据Crunchbase收录的融资历史，Audius自18年成立至今，累计融资1360万美元。投资机构中不乏Coinbae Ventures，Multicoin等头部机构。历次融资信息如下： 

Audius团队的两位联创都有优渥的学历和技术背景。CEO及联创Roneil Rumburg毕业于斯坦福CS专业，早年曾参与开发一款比特币支付应用。CPO及联创Forrest Browning也来自斯坦福，曾参与开发企业数据中心管理平台。

8、产品总结

Audius是一款有着强烈去中心化愿景的音乐应用。其去中心化努力体现在，将音乐的内容控制权和主要收益还给创作者本身，取消创作者和粉丝之间的中间商。

在内容控制权方面，项目没有中心化审核机制，创作者有完全的音乐发布权限（但未来会推出社区仲裁机制）；且项目公开所有数据，创作者可以自行调取音乐数据。

在收益分配方面，预期90%的收益会给到创作者，具体的营收分配方式将主要由创作者和社区来决定，项目方不拥有绝对控制权。

就目前体量来看，Audius仍是个音乐+加密的前沿小众App，还未触及出圈爆发点，但已经积攒了一批真实用户。平台全免费、无广告、无需上链的特点，为小白用户提供了极低的使用门槛。项目早期通过代币空投的方式，吸引到了部分大V入驻，也带来了最初的流量，其后项目方也在持续运营社区，营造出较好的音乐创作和共享氛围。

项目目前的经济模型较为单一，主要用以激励去中心化存储节点的运维，还未与平台的内容创作深度融合。其商业模式也基本空白，创作者缺乏可行的营收手段。

不过，笔者对于该项目的发展仍然十分看好，项目团队目前仍在积极作为，并且不着眼于短期利益，相当耐得住性子，如果后续的经济模式和商业模式得到进一步完善，项目还可能迎来进一步的发展。

Royal--艺术家与粉丝的直连通道 

1、Website

https://royal.io/

2、项目简介

Royal提供了一种新的商业模式。该模式可以简单概括为两点，一是通过该渠道可以帮助艺术家创建并且销售NFT，二是用户可以通过该平台投资艺术家的作品，投资了艺术家的作品的用户不仅获得了他们喜爱的歌曲和专辑的所有权，还有版税的收益作为回报，从而实现音乐所有权的民主化，颠覆了传统的音乐商业模式。
Royal成立于2021年5月，由Justin Blau和JD Ross联合创立。

Justin Blau又名3LAU，是项目首席执行官兼联合创始人。除此之外，他还是一名电子舞曲艺术家兼制作人，作为电子舞曲领域收入最高的五位艺术家之一，曾登上过《财富》杂志，在其中最具影响力的创作者里排名第8位。2021年3月，3LAU售出了世界上第一张数字代币化专辑，24h内销售额便高达1168万美元，在过去一年的该NFT总销售额更是超过了2000万美元。

JD Ross此前创立了房产中介Opendoor，被软银投资，目前已在纳斯达克上市，目前估值超过120亿美元。
2021年10月底，3LAU在Royal平台上开展了初始互动。3LAU为他的最新单曲《Worst Case》发行了333枚LDA（Limited Digital Asset），占这首单曲在流媒体的50%所有权。目前，这首歌的隐含价值已超过600万美元。截至，2022年3月，其在OpenSea的交易量已经接近300ETH。

3、融资情况

2021年8月26日，Royal宣布完成了1600万美元种子轮融资，该轮融资由Paradigm和硅谷顶级投资人Peter Thiel的Founders Fund领投。

同年11月22日，Royal再次宣布已完成 5500 万美元融资，由a16z、Coinbase Ventures和Paradigm、The Chainsmokers、Nas、Logic&Kygo等参投。重量级机构与众多欧美顶级音乐人的参与让Royal的关注度急剧攀升。据项目方透漏，这笔资金将被用于投资其生态系统的发展。

4、商业模式

Royal发行的版税NFT仅包含线上流媒体播放版税，但本质上是链下收入，该模式的收益方式可以大致概括为以下几点：

1、简化有限数字资产的创建。Royal的协议中包括一项服务，可帮助艺术家合规地铸造和销售用于任何类型数字媒体的有限数字资产(LDA)，以换取少量的创作费。粉丝也可以在初始销售中购买LDA作为支持艺术家项目的一种方式。

2、自动且高效地收取版税。Royal的智能合约将自动收集和分配特许权使用费，与此同时处理法定货币和链上代币之间的转换、以及向LDA持有者支付特许权使用费的所有事务。不过，Royal将会收取一小部分版税作为平台管理费。

3、为有限数字资产创建二级市场。针对过往发行的LDA，持有者可以相互进行交易，从而围绕艺术家的作品及其支持者创造一个完整的价值生态系统。与此同时，这也为Royal创造了额外的商机，促进LDA做市，并为艺术家从代币转售中赚取剩余利润。

Royal还在构建一套工具，提供授予特殊权限和支持粉丝和创作者之间的直接通信访问等功能，帮助创作者利用LDA构建生态。通过将LDA定义为参与的代名词，Royal的模型可以捕捉到更多由艺术和围绕它建立的社区所产生的巨大无形价值。如今，LDA 不仅是投资组合中的一种资产，更是艺术收藏中的一种稀有物品。

5、项目总结

Royal提出了一种创新的商业模式，它为艺术家及其最忠实的粉丝提供了直连通道，使艺术家能够依靠这批忠诚的、目标一致的支持者来保持创作，并对那些支持自己的粉丝慷慨提供激励。通过将粉丝社区整合到制作过程中，Royal将音乐的无形社会价值与音乐消费带来的有形货币价值整合起来，变成了一种可交易代币。最终，数字创作者及其社区可以通过创意工作获得了资金并获取回报，某种意义上，Royal代表了传统音乐模式的结构性转变。 

EulerBeats--加密与音乐创作的激情碰撞 

Genesis 

Enigma 

Futura

1、Website

https://eulerbeats.com/

2、项目简介

Eulerbeats是一个生成性音乐创作平台，用户可以在链上用算法生成音乐NFT、或将几个NFT混录成新的音乐NFT，并在平台上或二级市场交易。平台初期发布的少数NFT的持有者，拥有完全的商业使用权；其他NFT持有者则只拥有个人使用权和链上版税收益。Eulerbeats将音乐创作的源头阶段放在了链上，并且规划了基于链上交易和使用的版税营收方式，展示了一个较为完整的链上音乐产业图景。

Eulerbeats的团队http://treum.io于2017年成立，一直致力于搭建NFT平台，已经完成多款NFT应用。21年10月被Consensys收购，目前并无融资信息。

Eulearbeats现有三个NFT系列，分别是Genesis、Enigma和Futura。

3、Genesis和Enigma

Genesis和Enigma是Eulearbeats平台早期发布的一套限量版生成性音乐的两个部分，两者有共同的算法原理，其主要区别在于具体的图像音乐内容和定价方式。作为平台初期发布的NFT，Original NFT具有很强的收藏价值，而且持有者也享有完全的商业使用权（这在NFT平台非常罕见）和未来铸造副本时的抽成。

Genesis和Enigma分别有27个Original NFT，其数据和脚本都由团队写在了ETH链上，可以永久存储、任意调用。每个Original NFT都有不同的图像和音乐，其生成算法基于欧拉函数，项目名称Eulerbeats也是为了致敬这名伟大的数学家。同时，Original NFT可以铸造相应的副本Print Token，Genesis和Enigma的每个Original NFT铸造Print Token的上限分别为119和160枚。换言之，每个Original NFT及其相应的119或者160个副本，可以共同组合成为一套完整收藏品。

Print Token在被用户铸造时，其收益的8%会成为Original NFT持有者的版税抽成；除此之外，也会将相应的部分费用存入Burn Reserve（Burn Reserve是为了形成Print Token流动市场而设计的资金库）。其后用户如果销毁自己的Print Token，那么市场上的Print Token的总供应量也相应会减少1份，这时用户可以从Burn Reserve中获取相应的报偿。当然，用户也可以在二级市场交易Print Token。

Print Token的购买和赎回价格都基于联合曲线（Bonding Curve）设计，即市场上的供给越多、则价格越高。Genesis和Enigma的主要区别之一，也在于联合曲线的设计：

Genesis的Print Token初始价格较高，要生成每套收藏品最后一个Print Token的价格会高达700多ETH，很难收藏完全；而Enigma的Print Token初始价格较低，在价格曲线飙升前就达到了铸造上限，团队希望用这样的设计来尝试激励人们收藏Enigma的完整藏品。

除了副本定价不同之外，Genesis和Enigma的Original NFT售卖方式也不同。前者由用户自行铸造，费用为0.27ETH，因此在生成前不可试听；后者则由团队铸造完毕后在Opensea上公开拍卖，来完成市场价格发现，用户在购买前就可以听到音乐。团队只出售了25个Enigma Origianl NFT，剩余的其中一个会作为奖励赠送给和平台相关的DAO组织，另一个则由团队保留做未来试验。

Eulearbeats平台还在2021年5月上线了Genesis和Enigma副本质押挖矿的试验，用户可以质押一对编号相同的Genesis和Enigma的Original NFT所对应的副本（Original NFT不能质押），在挖矿试验期间，平台所有的版税收入都会分配给质押者。

4、Futura

Futura由以下几种NFT组成：（1）8080个随机生成的Futura Mix NFT。（2）11个Futura Master NFT，由EulerBeats团队手工制作。（3）Futura Remix NFT。该NFT无供应上限，由Mix NFT的持有者创建。 Futura的核心在于提供了音乐混录功能，由此可以生成无数个新的音乐NFT（Remix NFT）。平台最初发售了4040个Mixpass NFT作为入场券，每个Mixpass NFT可以铸造2个Mix NFT，Mix NFT包含随机生成的图像和音乐，总量为8080个。Mix NFT是未来生成新音乐的基础元素。每个Mix NFT都是独一无二的，由30个属性随机组合而成，而且存在稀有度机制。

 目前，Mixpass NFT已经发售完毕，用户可以通过二级市场购买Mix NFT，目前地板价为0.049ETH（Opensea）。此外，Futura的NFT基于Polygon网络，因此gas费较为低廉。

Master NFT所包含的基础属性和Mix NFT相同，但是具体属性都由平台挑选定义，是更具有代表性的混录元素。用户可以使用Mix NFT和Master NFT来混录生成无限个新的音乐NFT，但目前Master NFT和混录功能都还没有发布，因此混录功能的具体细节还是未知的。 在混录功能之后，团队还规划推出完整的营收系统。团队会将音乐元素会进一步拆解为音乐片段Clip NFT，并邀请艺术家入驻制作一批新的Clip，有了这些基础元素，未来用户的创作将会更加自由，并且版税收入也会基于这些Clip的二次使用来计算分配。

不过目前项目方对于NFT持有者的营收机制仍未明确规划。Master NFT和Mix NFT的持有者都不拥有音乐作品在现实世界的商业使用权，如果后续Eulerbeats平台内的商业生态能够建立起来，NFT拥有者的营收还是可以有所期待的。

5、项目总结

Eulerbeats作为Web3.0音乐平台赛道的老牌项目，一直致力于探索生成性音乐的可能性，其目前推出的Genesis、Enigma和Futura都在商业上取得了相当优秀的成绩，与此同时，也为音乐产业同加密行业的交互提供了完全不同的思路，其未来发展是非常值得期待的。

结语

音乐NFT作为一种全新的范式，其所涉及的核心问题就是对艺术价值和创作收益的重新分配以及艺术稀缺性的唤醒。从乐谱到黑胶、再到流媒体时代，90%的流量被前1%的音乐家垄断的“播放量经济”的荒诞现象已经司空见惯，即使是知名音乐人的专辑在数百万次点击之后，收入也难说可观，而音乐成为大众消费品后，被迫“免费”的音乐也丧失了稀缺性。

NFT的出现，某种意义上改变了流媒体时代多数音乐人面临的艰难状况。音乐人或企业需要的是黏性用户，即真正属于自己的流量。把粉丝的控制权重新掌握在自己手里可能是当下最正确的方向。“Fan-Power”的模式与NFT有着天然的契合性，这也正是头部音乐人纷纷入坑NFT这个可以发现自我价值平台的原因。

但纵观近年来加密音乐市场的发展，我们需要认识到，虽然以NFT形式出售的音乐在市场上大获成功，但这并不意味着NFT音乐已经深入到普通消费者心中。相反，NFT音乐购买者大多都是加密市场的重度参与者。即便是Audius、Royal这样的行业龙头对于大多数人来说仍显得过于小众。音乐NFT需要一个出圈的爆点，走进大众视野。

除此之外，NFT目前似乎仍无法解决音乐版权问题，虽然智能合约具备提供公开协议和条款，并以程序化方式分配版税的能力，但音乐版权仍是极为复杂的问题，即便上链也并不一定能从根本解决。合规问题也许在不久的将来会成为赛道发展的桎梏。

不过，尽管音乐作品的加密化面临艰巨的挑战，从业人员也没有停止对音乐代币化的探索。主流的唱片公司和艺术家已经在各种链和平台上进行音乐试验。

未来，如果更多普通的消费者可以参与到NFT音乐市场中，NFT对音乐业的影响将更加深刻，从而倒逼音乐产业更迭。艺术家们有了新的盈利方法，粉丝们也有能力成为真正的投资者。在新的、不断改进的音乐产业中，我们也许将看到艺术家重新控制他们的作品和收入流，并与他们的消费者、粉丝分享。

Refral links:

1、万字长文详解Web3音乐平台赛道https://zhuanlan.zhihu.com/p/455923458?utm_source=wechat_session&utm_medium=social&utm_oi=959879938946531328

2、万字长文详解Web3音乐平台赛道https://zhuanlan.zhihu.com/p/455923458

3、音乐NFT平台里的下一匹黑马是谁？https://m.jinse.com/blockchain/1180396.html

4、坂本龙一, 周杰伦纷纷进军NFT, NFT音乐平台的潜力有多大?https://m.jinse.com/news/blockchain/1174901.html

5、去中心化音乐流媒体Audius：砍掉中间商的试验http://www.lianchaguan.com/archives/40590

6、Royal：与粉丝共赢的类 NFT 音乐平台https://m.theblockbeats.info/news/27824

7、5月份才成立的NFT音乐平台Royal 吸引了一众音乐人参与5500万美元融资https://m.jinse.com/news/blockchain/1172279.html

8、类NFT音乐投资平台Royal是如何颠覆音乐行业制度化商业模式的？https://m.theblockbeats.info/news/26726

9、算法与艺术的 NFT 实验：Eulerbeats 是新型音乐市场还是旁氏骗局？https://m.jinse.com/blockchain/1052463.html?source=m

10、音乐NFT，是NFT下一个爆发点？https://mp.weixin.qq.com/s/80pRnYLzlVY6Mkxpq5MZiw  

免责声明：本报告仅代表S17投研部观点，仅供分享交流使用，不构成任何投资建议。